0 El Patrón – Ganadora de 4 Cóndor de Plata

Cóndor de Plata 2016: El patrón, radiografía de un crimen, mejor película

También se consagró el fim Eva no duerme, que consiguió cinco estatuillas, incluida la de mejor director

Martes 04 de octubre de 2016 • 10:16

En la Sala Argentina del Centro Cultura Kirchner , Gabriela Radice fue la encargada de conducir la 64° edición de los premios Cóndor de Plata 2016 a lo mejor del cine nacional, que entregó anoche la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina (ACCA) y en la que se consagró como la mejor película del año El patrón, radiografía de un crimen,dirigida por Sebastián Schindel.

La ceremonia comenzó con un homenaje al tango, con proyecciones de El día que me quieras, de Carlos Gardel (1935) y Sur (1988), con interpretación del Polaco Goyeneche, entre otras. Luego se hizo dueña del escenario, la flamante ganadora del Hugo Ana Fontán, que interpretó un popurrí de tangos, acompañada en piano por Diego Vila.

Si bien comenzó con música, se trató de una gala marcada por largos discursos y escasos números de entretenimiento, lo que permitió que la vorágine de los 21 premios se sucediera uno a otro en la noche en la que el film Eva no duerme, de Pablo Agüero, ocupó el primer lugar del podio con cinco estatuillas, entre ellas la de mejor director.

“Es un gran momento del cine no sólo por el mercado local, sino que en el exterior hay películas que están logrando premios y que tienen una gran diversidad”, dijo el presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Alejandro Cacetta.

Por su parte, el secretario General de ACCA, Claudio Minghetti, sostuvo: “Logramos el apoyo de muchos organismos del Estado y hemos tenido respuestas inmediatas, muy fructíferas, para ver que en Argentina se puede construir sobre lo construido y no involucrar lo político en algunos temas. Es una virtud que se presenten los planes de fomento porque sirve para que el cine argentino siga creciendo (…). Es un momento clave y especial del cine nacional y hay que insistir en que no hay capacidad para retroceder”.

Pese a ello, entre los premiados existieron algunos reclamos o reproches como el del ganador a mejor fotografía por su trabajo en Eva no duerme, Iván Gierasinchuk, quien arrancó el aplauso de la platea al espetar: “Sin ofender a nadie, no quiero más gobiernos como el que hoy nos gobierna porque trae ideas que atrasa”.

Paola Barrientos , al recibir el premio a revelación femenina por su papel en Ciencias Naturales, criticó los pocos espacios que hay para la proyecciones de las producciones nacionales, más allá de los agradecimientos: “Creo que ni mi vieja llegó a ir al cine a ver la peli”, dijo con respecto a algo que el propio Cacetta reconoció en entrevistas ni bien asumió el cargo.

En esa línea se ubicó la ganadora a la dirección de arte, Mariela Rípodas (Eva no duerme): “Yo siempre tengo mucho trabajo y este año hubo muy pocas películas, no sé por qué”, dijo en clara alusión a la supuesta baja en las producciones locales.

Feliz. Joaquín Furriel con su premio en mano y junto a su novia, la actriz Eva De Dominici
Feliz. Joaquín Furriel con su premio en mano y junto a su novia, la actriz Eva De Dominici. Foto: Gerardo Viercovich

El momento derechos humanos que toda entrega de premios tiene estuvo a cargo de Joaquín Furriel, ganador como mejor actor por su protagónico en El patrón, radiografía de un crimen. “El premio se lo dedico especialmente a Víctor Saldívar, el verdadero Hermógenes (el protagonista). Tenemos que evitar estas situaciones. La OIT eligió esta película como ejemplo. Denunciemos si vemos patrones hijos de puta” como el del film, dijo al subir a recibir su galardón.

Los homenajes. Como en las ediciones anteriores de los Cóndor, también hubo tiempo para varios homenajes como lo fueron a la trayectoria para Hugo Arana y Norma Aleandro, o a Alejandro Agresti por El acto en cuestión.

Casi sin voz, Arana -que estuvo filmando toda la noche- sostuvo que la Argentina es “un país de una cosecha cinematográfica grande” con “géneros cargados de matices”, a la vez que pidió a los medios que le den más espacio a las buenas noticias “como estos premios”.

También fueron reconocidos Adiós Sui Géneris, de Bebe Kamin y producida por Leopoldo Torre Nilson en 1976, plena represión militar; a Oscar Barney Fynn a 50 años de su primera película, La balada del regreso, y al investigador Roberto Blanco Pazos.

Además, hubo un homenaje interpretado por el autor de bandas de sonido Pablo Sala, junto a Gloria Pankaeva y Gastón Frosio, a artistas fallecidos como Ricardo Dupont, Irma Roy, Hugo Castro, Mariano Mores, el director Juan Pablo Lapace, Horacio Salgán, el guionista Plácido Donado y el camarógrafo Diego Triviño.

Los ganadores de los premios Cóndor de Plata 2016
Los ganadores de los premios Cóndor de Plata 2016.

Más ganadores. Los discursos más emotivos los pusieron Mónica Lairana, ganadora a mejor actriz de reparto por El patrón, radiografía de un crimen, quien agradeció a su madre “a pesar” de que se llevan mal y Alejandro Carrillo, por su edición del film El clan de Pablo Trapero, quien reconoció que sin el sostén de su familia no podría trabajar en cine.

“El cine viene aportando a la televisión, no sólo con gente delante y detrás de cámara sino con una estética que enriquece”, dijo Radice al anunciar la primera entrega al mejor trabajo audiovisual para plataformas digitales, que se lo llevó Historia de un clan, de Luis Ortega.

Dolores Fonzi , que no pudo estar presenten en la gala, se llevó el Cóndor a mejor actriz, con un papel que no sólo fue reconocido a nivel local sino que, en julio pasado, obtuvo el Premio Platino, el galardón que celebra al Cine Iberoamericano.

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0 Se estréno “Cerro Corá”

Marzo 24, 2016.

Cerro Corá: Un documental sobre un pueblo misionero que se resiste al olvido

Este documental fue realizado gracias a la colaboración de los vecinos de Cerro Corá, Villa Venecia, Las Quemadas, La Invernada y Bella Vista. Es resultado del proyecto “Contando la historia de un pueblo… Historia y presente de Cerro Corá. Aportes para el fortalecimiento de la identidad cultural y el desarrollo territorial de la comunidad” de la Secretaría de Extensión y Vinculación Tecnológica de la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales, con la colaboración del Municipio de Cerro Corá y los aportes del Programa de Fortalecimiento a las Actividades de Extensión-PROFAE-Secretaría General de Extensión. UNaM. Convocatoria 2015. El rodaje se llevó a cabo en 2014 y la postproducción en 2015. Es fruto del trabajo de docentes e investigadores de la Facultad de Humanidades y la gestión de la Secretaría de Extensión para dar respuesta a una demanda concreta que la comunidad de Cerro Corá hizo a los profesionales de la Universidad. El proyecto incluye, además del documental, la elaboración de un libro sobre la historia del pueblo que se halla en su etapa de culminación y una serie de talleres sobre patrimonio cultural y ecoturismo. La película se estrenará el 29 de marzo a las 16 hs en el CEP Nº 9 “Moisés Bertoni”, de la localidad de Cerro Corá para toda la comunidad y muy pronto se hará una proyección en Posadas. Es importante destacar que el documental cuenta con la Declaración de Interés de la Cámara de Representantes de la Provincia de Misiones. Sinopsis Cerro Corá es un pequeño pueblo del sur de Misiones, Argentina, rodeado de serranías. Luego de un esplendoroso pasado a fines del Siglo XIX y comienzos del Siglo XX, entró en un inusitado proceso de decadencia hasta casi desaparecer.

Actualmente, nuevos pobladores están llegando al lugar para quedarse y construir allí su lugar en el mundo. ¿Será posible la utopía de volver a crecer?. El documental cuenta la historia de esplendor, decadencia y resurgimiento de Cerro Corá, a través del testimonio de los antiguos y nuevos habitantes.

Trailer:
https://youtu.be/Fd0y5Ko9sZk

Equipo técnico y de realización:
Guión y Dirección: Héctor Jaquet
Fotografía y Cámara: Diego Gesualdi
Sonido: Guillermo Ursini
Montaje: Ernesto Felder (SAE)
Música Original: Lucas Kohan
Color: Alejandro Armaleo
Gráfica: Diego Gesualdi
Equipo de investigación y realización: Esther Lucía Schvorer-Norma Oviedo-Juana Sánchez-Jorge Alcaráz-Luciana Toledo-Héctor Jaquet
Coordinación de producción en Cerro Corá: Juan Carlos Furlán.
Duración de la película: 1:06:56
Origen: Misiones, Argentina
Año de producción: 2014
Año de terminación: 2015
Idioma: Español
Sonido: Stereo Formato: HD
Aspecto pantalla: 16:9
Calificación: Apta para todo público.
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Ver música original de Lucas Kohan

0 El Patrón – Nominada a los Condor de Plata 2016

Todos los nominados a los premios Cóndor de Plata

“El patrón, radiografía de un crimen”, de Sebastián Schindel y “Eva no duerme”, de Pablo Agüero, son las películas con más nominaciones en la 64ta. edición de los premios que se entregarán en junio en el teatro Avenida, anunció la Asociación de Cronistas Cinematográficos.

La Asociación de la Argentina dio a conocer la lista de nominados a los premios que reconocen a las mejores películas argentinas estrenadas en el 2015, en el marco de la 12va. edición del festival de cine Pantalla Pinamar.

“El patrón, radiografía de un crimen”, de Sebastián Schindel

“El patrón, radiografía de un crimen”, de Sebastián Schindel

Se destacan “El patrón, radiografía de un crimen” con 12 nominaciones, “Eva no duerme” con 11, “El clan” con 10; “Kryptonita” y “La Patota” con 8 y “Mi amiga del parque” con 6.

Con 4 nominaciones cada una se ubican “Ciencias naturales”, “Mariposa” y “Pasaje de vida”, mientras que con tres lo hacen “Abzurdah” y “El incendio”, “Cómo funcionan casi todas las cosas”, “Pistas para volver a casa”, “La salada”, “La vida de alguien” y “Los del suelo”, cosecharon 2 cada una.

“Eva no duerme”, de Pablo Agüero

“Eva no duerme”, de Pablo Agüero

También “Cómo ganar enemigos”, “Damiana Kryygi”, “El 5 de Talleres”, “El desierto”, “El prisionero irlandés”, “Entre Ríos, todo lo que no dijimos”, “La calle de los pianistas”, “La mujer de los perros”, “La sombra”, “Merello x Carreras”, “Ney, nosotros, ellos y yo” y “Pájaros negros”, consiguieron una nominación cada una.

En esta edición se implementó un premio al Mejor Audiovisual para Plataforma Digital, galardón que se incluye debido a los cambios en la formas de distribución y exhibición de contenidos, ya que hoy no son solo las salas de cines son las que albergan películas sino también las multiplataformas que generan contenidos propios.

Filme "Kryptonita"

Filme “Kryptonita”

En esta primera entrega del premio se decidió incluir contenidos realizados por cineastas y materiales presentados en festivales de cine y que no hayan sido realizados exclusivamente para televisión.

Asimismo, la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina entregará un Cóndor de Plata especial al filme “El acto en cuestión” (1993), de Alejandro Agresti, considerada en la actualidad una película de culto, que hasta su estreno comercial el año pasado, la película solo había sido exhibida una vez en el país en el marco de una retrospectiva en la sala Leopoldo Lugones del Teatro General San Martín en 1996.

Para esta nueva entrega se evaluaron un total de 165 películas argentinas estrenadas entre el 1 de enero y el 31 de diciembre de 2015 sobre un total de 180 y las 15 restantes entraron en la categoría Mejor Película Iberoamericana por estar dirigidas por un realizador extranjero.

-La lista completa de nominados es la siguiente:

-Mejor Película de Ficción: “El clan”, de Pablo Trapero; “El Patrón, Radiografía de un crimen”, de Sebastián Schindel; “Eva no duerme”, de Pablo Agüero; “La Patota”, de Santiago Mitre y “Mi amiga del Parque”, de Ana Katz.
-Mejor Director: Pablo Agüero (“Eva no duerme”), Ana Katz (“Mi amiga del parque”), Santiago Mitre (“La Patota”), Pablo Trapero (“El clan”) y Sebastián Schindel (“El Patrón, radiografía de un crimen”).
-Mejor Ópera Prima: “Ciencias naturales”, de Matías Lucchesi; “Cómo funcionan casi todas las cosas”, de Fernando Salem; “Entre Ríos, todo lo que no dijimos”, de Nelson Schmunk; “El incendio”, de Juan Schitman; “Pistas para volver a casa”, de Jazmín Stuart y “La Salada”, de Juan Martín Hsú.
-Mejor Película Documental: “Damiana Kryygi”, de Alejandro Fernández Mouján; “La calle de los pianistas”, de Mariano Nante; “La sombra”, de Javier Olivera; “Merello x Carreras”, de Victoria Carreras; y “Ney, nosotros, ellos y yo”, de Nicolás Avruj.
-Mejor Audiovisual para Plataformas Digitales: “Cromo”, de Lucía Puenzo, Nicolás Puenzo y Pablo Fendrik; “Daemoniun: Soldado de Inframundo”, de Pablo Parés; “Fantasmas de la ruta”, de José Celestino Campusano; “Historia de un clan”, de Luis Ortega, y “La casa”, de Diego Lerman.
-Mejor Actriz: Dolores Fonzi (“La Patota”), Pilar Gamboa (“El incendio”), Verónica Llinás (“mujer de los perros”), Érica Rivas (“Pistas para volver a casa”) y Julieta Zylberberg (“Mi amiga del parque”).
-Mejor Actor: Lautaro Delgado (“Los del suelo”), Guillermo Francella (“El clan”), Joaquín Furriel (“El Patrón, radiografía de un crimen”), Esteban Lamothe (“El 5 de Talleres”) y Martín Slipak (“Cómo ganar enemigos”).
-Mejor Actriz de Reparto: Maricel Álvarez (“Mi amiga del parque”), Sofía Brito (“Eva no duerme”), Ana Katz (“Mi amiga del parque”), Mónica Lairana (“El Patrón, radiografía de un crimen”) y Susana Varela (“Kryptonita”).
-Mejor Actor de Reparto: Diego Cremonesi (“Kryptonita”), Lautaro Delgado (“Kryptonita”), Daniel Fanego (“Eva no duerme”), Miguel Ángel Solá (“Pasaje de vida”) y Luis Ziembrozky (“El Patrón, radiografía de un crimen”).
-Revelación Femenina: Paola Barrientos (“Ciencias Naturales”), Paula Hertzog (“Ciencias naturales”), Laura López Moyano (“La Patota”), Eugenia Suárez (“Abzurdah”) y Malena Villa (“Mariposa”).
-Revelación Masculina: Juan Barberini (“El incendio”), Marco Antonio Caponi (“Pasaje de vida”), Julián Infantino (“Mariposa”), Peter Lanzani (“El clan”) y Limbert Ticona (“La Salada”).
-Mejor Guion original: Pablo Agüero (“Eva no duerme”), Marco Berger (“Mariposa”), Ana Katz e Inés Bortagaray (“Mi amiga del parque”), Matías Lucchesi y Gonzalo Salaya (“Ciencias Naturales”) y Fernando Salem y Esteban Garelli (“Cómo funcionan casi todas las cosas”).
-Mejor Guion adaptado: “Abzurdah”, de Alejandro Montiel, Daniela Goggi y Alberto Rojas Apel (sobre la novela homónima de Cielo Latini); “El Patrón, radigrafía de un crimen”, de Sebastián Schindel, Nicolás Batlle y Javier Olivera (basado en un libro de Elías Neuman); “Kryptonita”, de Nicanor Loreti y Camilo De Cabo (basado en la novela homónima de Leonardo Oyola); “La Patota”, de Santiago Mitre y Mariano Llinás (sobre el guion de Eduardo Borrás) y
“Los del suelo”, de Juan Baldana “sobre la novela “Monte madre”, de Jorge Miceli).
-Mejor Fotografía: Julián Apezteguia (“El clan”), Gustavo Biazzi (“La Patota”), Iván Gierasinchuk (“Eva no duerme”), Marcelo Iaccarino (“El Patrón, Radiografía de un crimen) y
Fernando Lockett (“La vida de alguien”).
-Mejor Montaje: Marco Berger (“Mariposa”), Delfina Castagnino, Laeandro Aste y Joanna Collier (“La Patota”), Andrés Ciambotti y Sebastián Schindel (“El Patrón, radiografía de un crimen”), Nicanor Loreti y Francisco Freixá (“Kryptonita”) y Pablo Trapero y Alejandro Carrillo Penovi (“El clan”).
-Mejor Dirección de arte: Daniel Gimelberg (“El desierto”), Augusto Latorraca (“El Patrón, radiografía de un crimen”), Sebastián Orgambide (“El clan”), Lucila Presa (“Pasaje de vida”) y Mariela Rípodas (“Eva no duerme”).
-Mejor Diseño de Vestuario: Valentina Bari (“Eva no duerme”), Julieta Bertoni (“Pasaje de vida”), Laura Cacherosky (“Kryptonita”), Julio Suárez (“El clan”), Camila Videla Peña (“El prisionero irlandés”).
-Mejor Maquillaje y Caracterización: Karina Camporino (“El Patrón, radiografía de un crimen”), Araceli Faraci (“El clan”), Rebeca Martínez (“Kryptonita”), Verónica Sabatini y Norberto Poli (“Eva no duerme”).
-Mejor Música Original: Juan Blas Caballero (“Abzurdah”), La Foca (“La vida de alguien”), Lucas Kohan (“El Patrón, radiografía de un crimen”), Valentín Portron (“Eva no duerme”) y Pablo Sala (“Pájaros negros”).
-Mejor Sonido: Emiliano Biaiñ (“Eva no duerme”), Federico Esquerro, Santiago Fumagalli y Edson Secco (“La Patota”), Javier Farina, Fernando Vega y Hernán Gerard (“ El Patrón, radiografía de un crimen”), Sebastián González (“Kryptonita”) y Leandro de Loredo y Vicente D’Elia (“El clan”).
-Mejor Cortometraje: “Arroz y Fósforos”, de Javier Beltramino; “Catalina y el sol”, de Anna Paula Honing; “Cuchipanderos”, de Agostina Guala; “El dorado de Ford”, de Juan Fernández Gebauer; “En las nubes”, de Marcelo Mitnik y “La variación de López”, de Pablo Parra.
-Mejor Película Iberoamérica: “Cavalo Dinheiro”, de Pedro Costa (Portugal); “Gloria”, de Sebastián Lelio (Chile); “La memoria del agua”, de Matías Bize (Chile, España, Argentina); “Stockholm”, de Rodrigo Sorogoyen (España) y “Truman”, de Cesc Gay (España-Argentina).
-Mejor Película en Lengua Extranjera: “Dos días y una noche”, de Jean Pierre y Luc Dardenne (Bélgica); “El otro lado del éxito”, de Olivier Assayas (Francia); “Joven y bella”, de Francois Ozon (Francia); “Mad Max: Furia en el camino”, de George Miller (Estados Unidos) y “Mommy”, de Xavier Dolan (Canadá).

 

http://www.telam.com.ar/notas/201603/138808-nominaciones-condor-de-plata-pantalla-pinamar-cine.html

0 “El Patrón” Ovacionada en el festival de Mar del Plata

Foto con los actores y Sebas
EL PATRÓN #RadiografíaDeUnCrimen
* Próximo estreno: el 26 de febrero *

A sala llena hizo su debut en la Argentina, la película que dirige Sebastián Schindel. En una entrevista exclusiva con minutouno.com, el director expresó su emoción al ver las repercusiones del público.

Sin dudas Joaquín Furriel es uno de los actores más deseados y exitosos del país que supo levantar varios suspiros con todos los papeles que interpreta. Sin embargo, en esta oportunidad, los espectadores tuvieron la posibilidad de ver a un galán totalmente distinto al que estaban acostumbrados.Con un rol intenso y atrapante, Furriel se puso en la piel de Hermógenes Saldívar, un trabajador que llega a la gran ciudad desde Santiago del Estero, junto a su mujer (Mónica Lairana) con la idea de progresar. Pero la realidad será muy distinta a lo que esta pareja soñaba. Un comerciante (Luis Ziembrowski) lo pondrá al frente de una carnicería con la promesa de una casa propia. Pese a su arduo trabajo, “el patrón” lo llevará a la explotación laboral y humillación más cruel en cada oportunidad que se le presente; lo que desembocará en un asesinato.La actuación de Joaquín deslumbró a los espectadores a tal punto que al finalizar la proyección -que se llevó a cabo en el Teatro Colón de Mar del Plata, en el marco de la 29º edición del Festival Internacional de Cine-, la ovación se hizo escuchar por toda la sala.

Y, sin dudas, ese momento fue inolvidable para el director de film, Sebastián Schindel, quien afirmó que “los festivales de cine cumplen un rol fundamental para promocionar el cine y nuestra cultura” y que accedió a una entrevista exclusiva con minutouno.com: “No esperaba esto. Estoy muy emocionado de ver la ovación del público y que haya durado varios minutos. Ver que la película gusta y emociona es algo impresionante, no podría estar más feliz”, expresó.

Esta es la primera proyección que se hace en la Argentina y para lograr este resultado, hizo falta pasar un largo proceso: “Desde la idea hasta hoy pasaron 12 años. La cocinamos a fuego lento para que salga lo mejor posible y creo que la prueba está en la sala que está llena, en las personas que quedaron afuera y la ovación final demuestra que valió la pena la espera”, sostuvo.

Además, Schindel destacó a los protagonistas de esta producción cinematográfica: “Tuve un elenco de lujo que, por ser mi ópera prima de ficción con Joaquin Furriel, Guillermo Pfening, Luis Ziembrowski, Germán De Silva; son actores impresionantes que le pusieron el cuerpo a esto y hay que verla para ver lo que hicieron”, resumió, emocionado.

“El Patrón, anatomía de un crimen”, está en la Competencia Argentina del Festival y está basada en la novela del criminólogo Elías Neuman (a su vez basada en la propia experiencia del autor como defensor del verdadero Saldívar).

Ver nota: http://www.minutouno.com/notas/345238-con-gran-ovacion-se-proyecto-primera-vez-el-pais-el-patron-anatomia-un-crimen-joaquin-furriel

0 La Tubatango – Diario de Cuyo

Domingo 14 de Junio de 2009

LA TUBATANGO DEBUTA HOY EN SAN JUAN

Una milonga bien canyengue
El famoso cuarteto versiona los tangos de las primeras décadas del siglo XX.

ESTELA RUIZ M. – DIARIO DE CUYO

Traspasar la puerta del Club Sirio Libanés, esta noche, será como transportarse al 1900 en un abrir y cerrar de ojos. A los oídos, sonará ese tango festivo y picarón que hizo roncha en los años ’20 y ’30. Y a los ojos aparecerá un cuadro no menos pintoresco, el de La Tubatango, el reconocido cuarteto porteño que ataviado en trajes de época y con instrumentos típicos de las viejas orquestas -especialmente la tuba- por primera vez llega a la provincia para deleitar con esta impronta “orillera” que los hizo reconocidos en el país y el extranjero.

La característica principal del grupo es, tal como lo dice su nombre, la “tuba”, el instrumento de viento más grave de la familia de los metales, cuyo sonido bien potente reemplaza al del contrabajo y que -para nada propio del tango- se usaba en formaciones musicales de la época, aquellas que incluso iban transitando por las calles, seguidas por la gente, cuando el 2×4 asomaba la nariz entre pasodobles y mazurcas.

“Lo que hacemos es remitirnos a aquellas épocas y resignificarlas. Tomamos aquel tango festivo, que poco tiene que ver con el caracter nostálgico que tomó después”, comentó Lucas Kohan, guitarra, arreglador y milonguero del grupo nacido en 2005, que (en su tercera generación) tomó la posta que dejaron “Los Tubatango” , aquel mítico cuarteto creado por el bandoneonista Guillermo Inchausty (ya fallecido) en el año 1967, cuyo primer LP salió en mayo de 1968, bajo el título “Tangos del tiempo perdido”. Hugo Satorre (bandoneón), Leonardo Heras (clarinete) y Edubilio José Plaza (tuba, el único que queda “original” de los antológicos Tubatango) completan el equipo que pone a rodar temas como El pardo Cejas, Hotel Victoria, El torito, Pimienta, Corazón de oro, Orillera, La morocha y Romántica; algo de lo que el público podrá revivir, y también bailar, en esta curiosa milonga.

“A partir de los ’50 y los ’60 el tango se complejizó mucho y tomó un camino. El nuestro, ni mejor ni peor, es volver a lo simple, a lo que puede apreciar cualquier persona, claro a nivel musical, fácil de digerir. La Tubatango no es un conjunto que hace recitales, hace música para bailar”, agregó Kohan quien -próximo a grabar con sus compañeros el segundo disco, en julio próximo- comentó que la apuesta visual “termina de armar el cuadro”.

“Usamos un vestuario elegante y alegre, una especie de «Dixieland tanguero» como los que llevaban esos grupos que tocaban en el Rosedal, en los lugares de Té de Buenos Aires”, acota el músico. “Y Con esto terminamos de transportar al público”, subrayó el artista.

LINK NOTA:

http://www.diariodecuyo.com.ar/home/new_noticia.php?noticia_id=347524

0 Nota Caras y Caretas

Caras y Caretas armadaPartiendo / Lucas Kohan

Unión de Músicos Independientes / $37

El primer disco del guitarrista y compositor Lucas Kohan -director de La Tubatango e integrante del grupo La Bagayera- al frente de su quinteto, con Diego Braconi (bandoneón), Gonzalo Braz (clarinete y clarinete bajo), Daniel Figueroa (percusión) y Carla Mouchard (violín). Grabado en estudio con la frescura del “como en vivo”, Partiendo consta de doce títulos propios, con instrumentistas y cantantes invitados, y define su propuesta como “música contemporánea rioplatense”: hay aires de tango, candombe, milonga y también de jazz.

0 Radio Nacional Web – Lucas Kohan, Partiendo

Crítica Radio Nacional (Web) 28-11-2008 Disco LUCAS KOHAN – PARTIENDO

Por Sebastian Rimavicius

Argentina
(UMI)
2008 – Novedad

Autodefinido. Este joven director, instrumentista, arreglador y compositor de variopintas formaciones (Los Tubatango, La Bagayera, Los Esquiafos, el Sexteto Milonguero y la Orquesta Silencio) gusta de nombrarse como hacedor de Música contemporánea rioplatense. A los 33 años –con referentes de la talla de: Armando de la Vega, Hugo Romero, Juan Carlos Cirigliano y Pino Marrone- se pone al frente de su quinteto para entregarnos su primer opus artístico con nombre propio. Partiendo es el punto de reunión afín a géneros como: tango, candombe, milonga y  jazz, permitiéndose algunos toques clásicos y destellos de improvisación. Doce composiciones de Lucas Kohan, nos permiten sobrevolar con placer, un trabajo grabado en estudio pero con los músicos tocando al unísono, para rescatar la frescura del vivo. Partiendo (solo guitarra), Los Gomias (para quinteto piazzolliano), Llegando (con la bella voz invitada de Sandra Márquez) y Upa (delicado final) son solo la puerta de entrada a un álbum de ricas coloraturas, partituras interesantes e interpretaciones sensibles.

Link Nota