0 El Patrón – Ganadora de 4 Cóndor de Plata

Cóndor de Plata 2016: El patrón, radiografía de un crimen, mejor película

También se consagró el fim Eva no duerme, que consiguió cinco estatuillas, incluida la de mejor director

Martes 04 de octubre de 2016 • 10:16

En la Sala Argentina del Centro Cultura Kirchner , Gabriela Radice fue la encargada de conducir la 64° edición de los premios Cóndor de Plata 2016 a lo mejor del cine nacional, que entregó anoche la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina (ACCA) y en la que se consagró como la mejor película del año El patrón, radiografía de un crimen,dirigida por Sebastián Schindel.

La ceremonia comenzó con un homenaje al tango, con proyecciones de El día que me quieras, de Carlos Gardel (1935) y Sur (1988), con interpretación del Polaco Goyeneche, entre otras. Luego se hizo dueña del escenario, la flamante ganadora del Hugo Ana Fontán, que interpretó un popurrí de tangos, acompañada en piano por Diego Vila.

Si bien comenzó con música, se trató de una gala marcada por largos discursos y escasos números de entretenimiento, lo que permitió que la vorágine de los 21 premios se sucediera uno a otro en la noche en la que el film Eva no duerme, de Pablo Agüero, ocupó el primer lugar del podio con cinco estatuillas, entre ellas la de mejor director.

“Es un gran momento del cine no sólo por el mercado local, sino que en el exterior hay películas que están logrando premios y que tienen una gran diversidad”, dijo el presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Alejandro Cacetta.

Por su parte, el secretario General de ACCA, Claudio Minghetti, sostuvo: “Logramos el apoyo de muchos organismos del Estado y hemos tenido respuestas inmediatas, muy fructíferas, para ver que en Argentina se puede construir sobre lo construido y no involucrar lo político en algunos temas. Es una virtud que se presenten los planes de fomento porque sirve para que el cine argentino siga creciendo (…). Es un momento clave y especial del cine nacional y hay que insistir en que no hay capacidad para retroceder”.

Pese a ello, entre los premiados existieron algunos reclamos o reproches como el del ganador a mejor fotografía por su trabajo en Eva no duerme, Iván Gierasinchuk, quien arrancó el aplauso de la platea al espetar: “Sin ofender a nadie, no quiero más gobiernos como el que hoy nos gobierna porque trae ideas que atrasa”.

Paola Barrientos , al recibir el premio a revelación femenina por su papel en Ciencias Naturales, criticó los pocos espacios que hay para la proyecciones de las producciones nacionales, más allá de los agradecimientos: “Creo que ni mi vieja llegó a ir al cine a ver la peli”, dijo con respecto a algo que el propio Cacetta reconoció en entrevistas ni bien asumió el cargo.

En esa línea se ubicó la ganadora a la dirección de arte, Mariela Rípodas (Eva no duerme): “Yo siempre tengo mucho trabajo y este año hubo muy pocas películas, no sé por qué”, dijo en clara alusión a la supuesta baja en las producciones locales.

Feliz. Joaquín Furriel con su premio en mano y junto a su novia, la actriz Eva De Dominici
Feliz. Joaquín Furriel con su premio en mano y junto a su novia, la actriz Eva De Dominici. Foto: Gerardo Viercovich

El momento derechos humanos que toda entrega de premios tiene estuvo a cargo de Joaquín Furriel, ganador como mejor actor por su protagónico en El patrón, radiografía de un crimen. “El premio se lo dedico especialmente a Víctor Saldívar, el verdadero Hermógenes (el protagonista). Tenemos que evitar estas situaciones. La OIT eligió esta película como ejemplo. Denunciemos si vemos patrones hijos de puta” como el del film, dijo al subir a recibir su galardón.

Los homenajes. Como en las ediciones anteriores de los Cóndor, también hubo tiempo para varios homenajes como lo fueron a la trayectoria para Hugo Arana y Norma Aleandro, o a Alejandro Agresti por El acto en cuestión.

Casi sin voz, Arana -que estuvo filmando toda la noche- sostuvo que la Argentina es “un país de una cosecha cinematográfica grande” con “géneros cargados de matices”, a la vez que pidió a los medios que le den más espacio a las buenas noticias “como estos premios”.

También fueron reconocidos Adiós Sui Géneris, de Bebe Kamin y producida por Leopoldo Torre Nilson en 1976, plena represión militar; a Oscar Barney Fynn a 50 años de su primera película, La balada del regreso, y al investigador Roberto Blanco Pazos.

Además, hubo un homenaje interpretado por el autor de bandas de sonido Pablo Sala, junto a Gloria Pankaeva y Gastón Frosio, a artistas fallecidos como Ricardo Dupont, Irma Roy, Hugo Castro, Mariano Mores, el director Juan Pablo Lapace, Horacio Salgán, el guionista Plácido Donado y el camarógrafo Diego Triviño.

Los ganadores de los premios Cóndor de Plata 2016
Los ganadores de los premios Cóndor de Plata 2016.

Más ganadores. Los discursos más emotivos los pusieron Mónica Lairana, ganadora a mejor actriz de reparto por El patrón, radiografía de un crimen, quien agradeció a su madre “a pesar” de que se llevan mal y Alejandro Carrillo, por su edición del film El clan de Pablo Trapero, quien reconoció que sin el sostén de su familia no podría trabajar en cine.

“El cine viene aportando a la televisión, no sólo con gente delante y detrás de cámara sino con una estética que enriquece”, dijo Radice al anunciar la primera entrega al mejor trabajo audiovisual para plataformas digitales, que se lo llevó Historia de un clan, de Luis Ortega.

Dolores Fonzi , que no pudo estar presenten en la gala, se llevó el Cóndor a mejor actriz, con un papel que no sólo fue reconocido a nivel local sino que, en julio pasado, obtuvo el Premio Platino, el galardón que celebra al Cine Iberoamericano.

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0 Se estréno “Cerro Corá”

Marzo 24, 2016.

Cerro Corá: Un documental sobre un pueblo misionero que se resiste al olvido

Este documental fue realizado gracias a la colaboración de los vecinos de Cerro Corá, Villa Venecia, Las Quemadas, La Invernada y Bella Vista. Es resultado del proyecto “Contando la historia de un pueblo… Historia y presente de Cerro Corá. Aportes para el fortalecimiento de la identidad cultural y el desarrollo territorial de la comunidad” de la Secretaría de Extensión y Vinculación Tecnológica de la Facultad de Humanidades y Ciencias Sociales, con la colaboración del Municipio de Cerro Corá y los aportes del Programa de Fortalecimiento a las Actividades de Extensión-PROFAE-Secretaría General de Extensión. UNaM. Convocatoria 2015. El rodaje se llevó a cabo en 2014 y la postproducción en 2015. Es fruto del trabajo de docentes e investigadores de la Facultad de Humanidades y la gestión de la Secretaría de Extensión para dar respuesta a una demanda concreta que la comunidad de Cerro Corá hizo a los profesionales de la Universidad. El proyecto incluye, además del documental, la elaboración de un libro sobre la historia del pueblo que se halla en su etapa de culminación y una serie de talleres sobre patrimonio cultural y ecoturismo. La película se estrenará el 29 de marzo a las 16 hs en el CEP Nº 9 “Moisés Bertoni”, de la localidad de Cerro Corá para toda la comunidad y muy pronto se hará una proyección en Posadas. Es importante destacar que el documental cuenta con la Declaración de Interés de la Cámara de Representantes de la Provincia de Misiones. Sinopsis Cerro Corá es un pequeño pueblo del sur de Misiones, Argentina, rodeado de serranías. Luego de un esplendoroso pasado a fines del Siglo XIX y comienzos del Siglo XX, entró en un inusitado proceso de decadencia hasta casi desaparecer.

Actualmente, nuevos pobladores están llegando al lugar para quedarse y construir allí su lugar en el mundo. ¿Será posible la utopía de volver a crecer?. El documental cuenta la historia de esplendor, decadencia y resurgimiento de Cerro Corá, a través del testimonio de los antiguos y nuevos habitantes.

Trailer:
https://youtu.be/Fd0y5Ko9sZk

Equipo técnico y de realización:
Guión y Dirección: Héctor Jaquet
Fotografía y Cámara: Diego Gesualdi
Sonido: Guillermo Ursini
Montaje: Ernesto Felder (SAE)
Música Original: Lucas Kohan
Color: Alejandro Armaleo
Gráfica: Diego Gesualdi
Equipo de investigación y realización: Esther Lucía Schvorer-Norma Oviedo-Juana Sánchez-Jorge Alcaráz-Luciana Toledo-Héctor Jaquet
Coordinación de producción en Cerro Corá: Juan Carlos Furlán.
Duración de la película: 1:06:56
Origen: Misiones, Argentina
Año de producción: 2014
Año de terminación: 2015
Idioma: Español
Sonido: Stereo Formato: HD
Aspecto pantalla: 16:9
Calificación: Apta para todo público.
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Ver música original de Lucas Kohan

0 Ella Encaja – Música original para una obra con vuelo poético

El pasado mes de noviembre de 2014 se estrenó “Ella Encaja”, una obra de teatro que incluye varios ingredientes que la hacen muy original: Teatro, acrbacia, gran trabajo de iluminación y escenografía y música que acompaña al espectador a lo largo de toda la obra. Aqui presento una reseña y el trailer recién salidito del horno:

Ella Encaja

Comedia física que cuenta un día en la vida de una mujer sin nombre. Inmersa en su fragmentado mundo interior encuentra su única conexión con el exterior a través de una caja-ventana desde donde proyecta su otra realidad. Sufre tropiezos y torpezas que resuelve de manera ocurrente hasta que finalmente decide abandonar su soledad.

Interprete: Cecilia Martinese
Manipulación: Natalia Pineda
Dirección: Federico Chaina
Musica original: Lucas Kohan
Iluminación: Mariano Arrigoni
Diseño de escenografía y vestuario: Giselle Bosio
Realización de esconografía: Leandro Lucanera
Autoría: Cecilia Martinese – Federico Chaina
Producción ejecutiva: Lucía Asurey
Video: A la Gorra Producciones

info: www.caravanacirco.com.ar/ella-en-caja
www.facebook.com.ellaencaja

0 “El Patrón” Ovacionada en el festival de Mar del Plata

Foto con los actores y Sebas
EL PATRÓN #RadiografíaDeUnCrimen
* Próximo estreno: el 26 de febrero *

A sala llena hizo su debut en la Argentina, la película que dirige Sebastián Schindel. En una entrevista exclusiva con minutouno.com, el director expresó su emoción al ver las repercusiones del público.

Sin dudas Joaquín Furriel es uno de los actores más deseados y exitosos del país que supo levantar varios suspiros con todos los papeles que interpreta. Sin embargo, en esta oportunidad, los espectadores tuvieron la posibilidad de ver a un galán totalmente distinto al que estaban acostumbrados.Con un rol intenso y atrapante, Furriel se puso en la piel de Hermógenes Saldívar, un trabajador que llega a la gran ciudad desde Santiago del Estero, junto a su mujer (Mónica Lairana) con la idea de progresar. Pero la realidad será muy distinta a lo que esta pareja soñaba. Un comerciante (Luis Ziembrowski) lo pondrá al frente de una carnicería con la promesa de una casa propia. Pese a su arduo trabajo, “el patrón” lo llevará a la explotación laboral y humillación más cruel en cada oportunidad que se le presente; lo que desembocará en un asesinato.La actuación de Joaquín deslumbró a los espectadores a tal punto que al finalizar la proyección -que se llevó a cabo en el Teatro Colón de Mar del Plata, en el marco de la 29º edición del Festival Internacional de Cine-, la ovación se hizo escuchar por toda la sala.

Y, sin dudas, ese momento fue inolvidable para el director de film, Sebastián Schindel, quien afirmó que “los festivales de cine cumplen un rol fundamental para promocionar el cine y nuestra cultura” y que accedió a una entrevista exclusiva con minutouno.com: “No esperaba esto. Estoy muy emocionado de ver la ovación del público y que haya durado varios minutos. Ver que la película gusta y emociona es algo impresionante, no podría estar más feliz”, expresó.

Esta es la primera proyección que se hace en la Argentina y para lograr este resultado, hizo falta pasar un largo proceso: “Desde la idea hasta hoy pasaron 12 años. La cocinamos a fuego lento para que salga lo mejor posible y creo que la prueba está en la sala que está llena, en las personas que quedaron afuera y la ovación final demuestra que valió la pena la espera”, sostuvo.

Además, Schindel destacó a los protagonistas de esta producción cinematográfica: “Tuve un elenco de lujo que, por ser mi ópera prima de ficción con Joaquin Furriel, Guillermo Pfening, Luis Ziembrowski, Germán De Silva; son actores impresionantes que le pusieron el cuerpo a esto y hay que verla para ver lo que hicieron”, resumió, emocionado.

“El Patrón, anatomía de un crimen”, está en la Competencia Argentina del Festival y está basada en la novela del criminólogo Elías Neuman (a su vez basada en la propia experiencia del autor como defensor del verdadero Saldívar).

Ver nota: http://www.minutouno.com/notas/345238-con-gran-ovacion-se-proyecto-primera-vez-el-pais-el-patron-anatomia-un-crimen-joaquin-furriel

0 “El Patrón”, primer largometraje con música de Lucas Kohan

Imagen promocional recortada

Esta película se trata de la opera prima de ficción del director Sebastián Schindel, basada en el libro de Elías Neuman con el mismo nombre. En este momento esta en etapa de post-producción, realizándose el montaje final, y se esta llevando a cabo la composición de la música original completa, a cargo de Lucas Kohan.

Sinópsis:

Un humilde peón de campo (Joaquin Furriel) encuentra trabajo de carnicero en la gran ciudad. Su patrón es un siniestro personaje dueño de una cadena de carnicerías que lo obliga a vender carne en mal estado al tiempo que lo sumerge en una verdadera esclavitud. ¿Hasta dónde es posible explotar a un hombre? La abrumadora crueldad del patrón desembocará inevitablemente en la tragedia. EL PATRÓN está basada en una historia real que ocurrió en el corazón de Buenos Aires.

Ficha técnica:

Producción ejecutiva: Nicolás Batlle
Jefe de producción: Marcelo Martín
Director de fotografía y cámara: Marcelo Iaccarino
Director de arte: Augusto Latorraca
Dirección de sonido: Javier Farina
Vestuario: Alejandra Szeplaki
El elenco está encabezado por: Joaquín Furriel, Luis Ziembrowski, Mónica Lairana, Germán De Silva y Guillermo Pfening.
Música original: Lucas Kohan

Más información: http://www.magoyafilms.com.ar/cine.html

 

 

0 Soundpainting Buenos Aires actuó en Plaza Armenia!

Luc 2 elegida

El 21 de septiembre pasado, dia de la primavera, dia del estudiante, y en este caso dia de la creatividad multidisciplinaria. Soundpainting Buenos Aires se presentó en la Plaza Armenia, justo antes de la lluvia, con una performance a lo largo de una hora en la que se fueron turnando los directores, para plasmar escenas con musica, danza y teatro. Los instrumentos utilizados fueron: Percusion, Guitarra y Melodica. Ademas se incluyeron a los paseantes que cureoseaban en las improvisaciones!

Luc 1

0 Se pre-estrenó “EUREKA, uno de los mundos posibles”!

Esta obra de teatro y circo, con música original de Lucas Kohan, se pre-estrenó el 20 de julio en el Teatro El Detonador. Se hará el estreno oficial en el mes de noviembre en el Espacio Cultural Carlos Gardel, y en muchos lugares más.

SOBRE LA OBRA

“Eureka, uno de los mundos posibles”, narra la historia de una joven que en un momento especial de su vida le surge una gran duda: “¿Cuál es mi lugar en el mundo?”. Sin encontrar respuesta a su duda existencial, y a través un aviso en el periódico, decide acudir a la ayuda de un grupo de creadores de mundos, personas que se dedican a crear mundos hechos a pedido y a medida del consumidor.
Así es cómo emprende esta travesía con cuatro personajes que, sin tomarse descanso, arman y desarman espacios, lugares, mundos, sin dar con el apropiado para la protagonista.
A la espera de que Eureka pueda gritar al viento bien fuerte su nombre varias veces: “Eureka… Eureka, encontré mi lugar en el mundo”, surge un interrogante que provoca un viraje a la historia. ¿Quiénes son estos creadores de mundos? ¿Por qué crean mundos para otros?
La obra, que no está situada en un tiempo y espacio reconocibles, plantea una duda filosófica sobre la existencia del ser humano.
¿Existe un lugar ideal en el mundo?
¿Quién puede decir que ha encontrado su tiempo y su lugar ideal en la vida?
¿O es que la búsqueda es constante, nunca se termina y la respuesta está en la manera en que uno realiza dicha búsqueda?
Llevar un planteo sobre el existencialismo es nuestro desafío en esta obra, abrir nuevos signos de preguntas y plasmar una corriente filosófica a la platea infantil es lo que nos genera el deseo de seguir indagando. En síntesis, “Eureka, uno de los mundos posibles”, es una propuesta orientada para toda la familia planteada desde el humor, que nos hace reflexionar acerca del significado de la vida.

Banda de sonido:

Lucas Kohan – Composicion, guitarra electrica y clasica, cazus, efectos y voces

Daniel Figueroa – Percusion

Cecilia García – Violín

Diego López – Contrabajo

Trailer de la obra:

http://www.youtube.com/watch?v=640M_9qQrv0

Facebook de la Companía “En la misma bolsa”:

https://www.facebook.com/enlamismabolsa?fref=ts

Blog:

http://todosenlamismabolsa.blogspot.com.ar

 

0 Milenrama se prepara para grabar su primer CD

El grupo está terminando de elaborar los arreglos para encarar la recta final hacia la grabación de su primer disco, entre los meses de julio y septiembre próximos. Se pueden escuchar adelantos con grabaciones en reverbnation.com/milenrama, de los temas A noiva da cidade (Chico Buarque), El gran pez (Alejandro Balbis) y La Mirada (Jorge Fandermole). Y si los escuchas en vivo, vas a encontrar más temas nuevos.

Milenrama forma:
Lucas Kohan – Guitarra y voz
Daniel Figueroa – Percusión y voz
Alejandra Goicoechea – Voz

Más información

0 Nueva grabación de LK5 – Lucas Kohan Quinteto

Se está terminando de mezclar en estudio el material grabado durante 2009 de LK5 (Lucas Kohan Quinteto). Comprende 2 etapas diferentes de la agrupación: Por un lado con la presencia de la violinista serbia Sonja Kalajic, y por otro la del flautista Alejandro Ponte. Ambas sesiones fueron realizadas en el estudio Casa Frida, y pertenecen a una etapa posterior a la presentación de disco Partiendo, de Lucas Kohan. Entre las composiciones se pueden encontrar diferentes estilos y ritmos como el candombe en el tema “Paseandero”, la bossa nova en “Suave”, una fuga llamada “Quien es?” y parte de la suite “Villa del Parque” que esta constituida por: “Vals para Santiago”, “Tango para Federico”, Zamba para Javier” y “Milonga para Lucas”, la cual podemos escuchar AQUÍ.

0 Orquesta Silencio grabó el tema “La Milonga”

OTquilobmo

Luego de haber interpretado durante 2 años esta composición del payador Wilson Saliwonczyk y el músico Lucas Kohan, a través de sus giras por Europa, la Orquesta de tango Silencio grabó “La Milonga” en una sesión en Alemania en el pasado mes de febrero. Se espera que forme parte de su cuarto disco que saldrá a la luz en el mes de julio de 2013. La orquesta tiene 10 años de trayectoria y acaba de realizar una gira por Buenos Aires, donde además de interpretar dicho tema, contó con reconocidos músicos locales como Ramiro Gallo y Lidia Borda.